Counteroffensive
从上周开始，很多人的朋友圈猝不及防被一部国产动画电影刷了屏：
烟雨朦胧的杭州西湖，
执伞回眸的才子佳人；
气势恢宏的大唐气韵，
酣畅淋漓的武侠打斗；
还有水墨风的青山秀水，亭台楼阁，
画面精致，声效感人，
画里画外透着东方古典美，
这才是我们中国人的动画电影！
历时三年，1510个镜头，
189个角色，13个大场景，
光是后期制作就花了16个月，
技术比起好莱坞、迪士尼也不逊色；
影片上映后猫眼评分9.4，豆瓣开分7.7，
之后更一路飙到8.1，
还很多人忍不住二刷、三刷；
过去在大众心中，要拍白蛇就是一个“死亡选题”：论电视剧打不过《新白娘子传奇》，论电影比不得徐老怪的《青蛇》。
这一次很多路人抱着随缘心态走进影院，看完后却都“真香”了：
全网影迷沦陷成了“白开水”（《白蛇：缘起》的粉丝），自发安利奔走相告：“无论你是谁，只要你去看《白蛇：缘起》，我们就是永远的朋友。”
曾经以为国产动画不过是哄小孩子的玩意，原来在我们看不到的地方，国漫已经跑得这么高这么远了！
可在影片口碑爆棚的背后，却是资金有限宣发尴尬的现状，各大院线排片也很少，明明优秀的片子却少有人知。
难怪影迷们感慨：确认过眼神，是穷到没钱宣传的追光动画没错了
作为国内顶尖的动画电影工作室，追光动画从第一部《小门神》扑街血亏，到如今《白蛇》口碑逆袭；
有人说追光动画终于追到那束光了，可少有人知的是，这一路他们付出的艰辛。
虽然国漫崛起的口号喊了很多年，但很多人对国漫的印象还停留在十年前。
那时候市场上的中国动画电影根本没人看好，要么就是好莱坞迪士尼、梦工厂霸屏，零星有几部《喜羊羊》，《熊出没》也都是讨好低龄小朋友们。
王子打败恶龙拯救公主的故事的确很动人，但终究不是中国人自己的动画故事。中华上下五千年的文化积淀，可以讲的故事太多了。
可还没等我们动作，美国人借鉴中国传统文化拍的《功夫熊猫》横空出世席卷全球，一下子掀起了一股“中国风”。
终于有人意识到：中国人再不拍自己的动画，以后怕是连大熊猫都要跟别人姓了。
2013年，创始人王微刚离开一手创立的土豆网，纠集了一群热爱动画，心心念念中国传统文化的小伙伴，在北京郊区成立了“追光动画”，当时团队只有18人。
经过几轮出国调研和考察，大家发现，其实经过这么多年的成长，国内动漫制作水平早已达到国际一流的水准，有很多国内的动画公司甚至能为好莱坞做外包。
只是彼时的国漫市场没有能力，也不愿担这个风险去做一部真正完整的动画电影。
可不是么，资金少，成本高，收益低还没有观众，简直吃力不讨好，这么惨淡的大环境下做国漫？等着赔本吧！
可追光的小伙伴们偏不服。
谁说中国出不了好动漫？追光动画不但要做，还要做最好的。
为了心中共同的梦想，
他们有的离开全球顶尖的皮克斯动画工作室，
有的放弃了梦工厂高薪体面的职位；
有国际金融公司的股票大拿转身做了制片人，
也有国内小公司的年轻画师不畏前途加入一起追光。
从成立的第一天起，工作室就放言不做外包、不做特效、也不在美国组建团队，只希望扎扎实实在国内电影市场做中国人自己的动画，要站着把钱给挣了。
拿着不到好莱坞十分之一的预算和人力，
却要做出同样水准的动画，
团队只能在时间上争分夺秒，
每一个环节都严加把关。
在追光，CEO和大家一起坐在开放办公区，
很多人一天四顿都在公司解决，
灯光组的电脑屏幕经常到了凌晨一点还在跳动。
2015年，《大圣归来》刷爆朋友圈，人们都说国漫终于崛起，追光闭门三年打磨的第一部动画电影《小门神》也在一片赞扬声中定档。
“神仙要不从人变来，要不就从人的心里长出来”，这部反映传统民俗门神文化的片子让很多人第一次看到了国漫的“硬实力：”
精致的画面效果，
流畅的人物神态和动作，
声光电的完美配合；
其中一个200多盏灯的舞厅段落曾“吓退”过不少迪士尼、梦工厂背景的高端人才，可他们却硬是完成了任务。
还有一个不足4秒的镜头中，
融合了碗和锅中的蒸汽，
屋外下着的雨，地上溅起的水花，
雨伞上挂着和落下的雨滴。
人说中国动画电影技术上已经能达到皮克斯的水平，但剧情上的瑕疵却成了他们的硬伤。那一年《大圣归来》狂揽十亿票房，《小门神》却扑得无声无息。
三年的心血惨淡收场，可他们并没有就此放弃。
王微说电影是一个工匠活，特别精挑细做的东西，如果说做出了一部好电影，但票房不够好，那OK，没有关系，我们还有第二部、第三部。
为了讲好中国人的故事，之后他们的每一部动画都延续了追光一贯的风格，围绕着中华文化里最有意思的部分：
2017年的《阿唐奇遇》，他们跑到福建考察茶文化，研究好玩的“茶宠”；
2018《猫与桃花源》用软萌的猫的视角延续了古人世外桃源的精神理想。
可这两部凝聚团队心血的作品却依然惨遭打击，2000多万的票房甚至没有掀起一点儿水花。
他们算过一笔账，做一部高质量动画电影的最低成本是7000万，至少达到2.5亿票房才能勉强不亏钱。
多年奋战没有等到好结果，公司的财务状况却一天不如一天，网上还有很多键盘侠追着他们骂：一手好牌打烂，不如趁早滚出国漫圈。
那时候有人黯然离开了团队，也有人开始怀疑，国漫是不是真的没有希望。
但更多人选择了坚持。
既然“合家欢”的影片没法让爸爸妈妈牵着孩子走进影院，不如就大胆放手转型，做成人向的动漫面向更大的年轻人群体吧！
怎么才能想做出有中国传统文化的精神内核，又让大家耳熟能详，还有创作空间的故事呢？年轻的导演们想到了经典传说《白蛇传》。
白素贞为什么那么义无反顾地爱上一个没本事的穷小子呢？许仙的前世会不会是一个阳光少侠？
白蛇初入尘世，还是那个温柔大方的少女，笑起来腼腆又温柔，在那个世界观下，他们的前世今生会发生什么故事呢？
还有神鬼妖仙、奇门遁甲、术法灵力，都是最适合发挥和想象的。
多年前无论电视剧还是电影，都因为技术不够过关实现不了很多操作。如今用CG动画表现中国风动画，国际最顶尖的团队都不敢轻易尝试，团队觉得既有挑战又特别兴奋。
为了还原动画中的场景，
他们对晚唐和宋朝文化细细考究，
大到唐朝建筑中的大型斗拱，
木造佛塔、道观、古城的构造，
小到人物的妆容、服饰、布料；
他们亲自跑去贵州实地视察，
当地古老的小村庄，溶洞，卡斯特地貌，
每处都一一拍照记录，
才有了影片中诡异奇幻的蛇族洞穴；
为了塑造少女白蛇的形象，
在人设造型上区别于王祖贤的妩媚、赵雅芝的典雅，
细微到眼角上翘的弧度，双眼的距离，
说话嘴巴张开有多大，
不同角度的二维到三维做了超过100版；
其实在CG动画领域，很少有人会用动画电影形式表现东方古典韵味的爱情故事。
白衣飘飘的服饰，根根分明的头发丝，还有泼墨晕染一般的山水景致，水墨大笔一挥就能出意境，但用电脑来做，技术上实在太难了。
为了实现江面上一段青绿山水的水墨画韵味，那个镜头参考了各朝代的中国画的配色和构图，还加了很多云雾；
从原先写实的版本一遍遍调整、处理，最后才做出了虚无缥缈的惊艳质感。
电影是视听的艺术，动画电影的声音尤其重要。
巨蟒的声音谁都没听过，
为了让白蛇的声音更有情感层次，
有一位女声音编辑师亲自“献声”；
在做小道士的金线锁二蛇的场景时，
他们又创意加入了齐特琴的声音，
为精彩的打斗推波助澜；
捕蛇村里为了做出万千纸人拂面而过的效果，
他们通过使用倒放的人群鼓掌声音，
一下子就使整个声场充盈了起来；
而一个完整的故事除了硬件，更需要注入情感。动画师们相信感动自己，才能感动别人。
所以在动画电影的制作过程中，
他们请来中戏的老师亲自学表演，
声泪俱下的几乎把整个剧本拍了个真人版。
为了表现小狗“肚兜”的拟人状态，
画师亲自下场模仿狗叫；
为了找准许宣和小白亲吻的情感状态，
两位男画师亲自上阵，
感受戏中人的肢体动作和情感变化。
就这样一遍遍调整、试看、修改、历时三年才交出了这份迟到的“作业”。
制作精良，故事动人，穿插在片中的中国传统元素让人有扑面而来的亲切感，藏在其中的小彩蛋更是让人会心一笑。
片尾《前世今生》的前奏一响起，所有关于那个遥远传说的记忆一下子被勾起，当白娘子在断桥上回眸浅笑，好像全世间的相遇都在这一刻久别重逢了。
电影首映那天，追光全公司两百多小伙伴带着家人一起走进了电影院。
导演曾说，追光做过很多动画，他们就像一个个孩子，尽管有瑕疵有缺憾，却付出了全部的爱。当看到这个孩子要去见别人的时候，心情其实既开心又激动，说实话还很紧张。
那天他们在台下屏住呼吸，看到追光动画片头logo那个熟悉的小人冲向太阳的身影，很多人当场就哭了。
将近两百人的团队夜以继日三年的努力汇聚出来的95分钟，他们觉得一切都值得了。
有人说白蛇是追光最新一部作品，如果没有成功的话，可能也会是最后一部。
他们却并不在意，“希望通过白蛇让更多人看到我们的努力，让我们有更多机会，有更好的机缘去做出属于我们中国人自己的动画。”
虽然影片上映后票房并没有多么惊爆，排片也少得可怜，但蜂拥而来的影迷纷纷亲自出动，甘当“白开水”，发起了全网拯救小白行动，在各大视频网站原创区屠版安利。
才华横溢的影迷们为影片产出的同人作品像雪片一样飞来，剪刀手们爆肝剪视频、做解说，画手们妙笔生花，每一张图都凝聚着热情。
因为这样的良心国漫值得走的更远，被更多人看见。
尽管日本欧美的动漫的发展比我们早20年，资本、人力、制度都是碾压级的存在，国内市场从来不被人看好；
可我们更愿意相信，即便在这样的环境下，依然有人愿意耐住寂寞，死磕中国人自己的动画电影，国漫崛起就不是一句空话。
不同角度的报道：从《大圣归来》到《白蛇缘起》，“自来水”口碑营销的幻灭
1月18日15点16分，《白蛇：缘起》票房终于在上映7天后，徐徐破亿。
这是一个来之不易的破亿。虽有高达9.4分的猫眼评分，和“制作精良”、“画质感人”等遍布社交网络的溢美之词，《白蛇缘起》上映之初的票房却差强人意，首映日只有930万。
幸而朋友圈及各大网站里自来水军的奔走相告，使得票房有回暖趋势。但总的来看，别提什么复制《大圣归来》的成功了，最终是否赔钱都是未知数（网传投资8000万，截止1月19日，票房1.36亿）。
乍看之下，《白蛇：缘起》同《大圣归来》有着众多相似之处。内容上，同为国漫，具有情怀，“国漫之光”；制作良心，美轮美奂，看过的都说好；虽是传统老IP，却都在前传上做足文章，也算出新。
宣发上更是出奇一致。2015年《大圣》宣传时，说的是主创实在没钱做宣传，大家不支持良心国漫以后没好东西看了；2019年到了《白蛇》这边，追光动画也没钱了，不支持以后没好东西看了。
1.15日，《白蛇》的一位制作人在微博哭穷
但到底《白蛇》比《大圣》差在何处？凭什么口碑传播能为当年的《大圣》带来奇迹之光和9.56亿票房，而这一届的“自来水”就不中用了？
而小1亿制作的国漫，可以说是三战三败的追光动画的续命之作，映前宣发竟然这样毫无热度，难道只是没钱的问题？
老熟人的新反面教材
硬糖君查了下《白蛇缘起》的宣发，哎哟，这不老熟人吗？《白蛇缘起》的联合出品方、负责其宣发业务的，正是整出《闪光少女》“下跪宣发”的卓然影业。
说真的有《闪光少女》“珠玉在前”，你还找他家，你是不是图便宜？亲，有的钱咱不能省啊！比穷更可怕的，是宣发团队花样坑爹。熟悉的配方熟悉的味道，卓然的宣发没热度不说吧，还总能有一些让“自来水”都无比尴尬的极限操作。
我们先来回顾一下《闪光少女》宣发的“洗粉”之路：
2017年7月20日，《闪光少女》上映，制片人是《卧虎藏龙》的江志强，编剧是《失恋33天》的鲍鲸鲸，梁翘柏担任音乐总监，还有陈奕迅的客串。作为核心是二次元的电影，主题曲还是二次元圈知名动漫歌手祈Inory演唱的。虽然宣发方做的电影海报风格有些一言难尽，但好在影片质量还不错，一切都还过得去。
但不知怎么的，被人吐槽海报丑以后，宣发方似乎也为自己做出这样的海报感到羞愧，随即展开一波弥补神操作：
7月24日，@电影闪光少女官微放出了一张的宣传海报：
致歉海报字体排版的风格还是那么一言难尽
宣发团队下跪卖惨不是第一次。在他们之前，跪的是《百鸟朝凤》的方励。无论是方励还是《闪光少女》，往好听地说，是不忍好电影因为“宣发不利”被忽略，以一跪求关注；往难听了说，则是试图以非正常商业行为的个人举动获得市场关注的悲情营销。
方励的一跪确实带来了一定的排片和票房，但不代表后来模仿者仍能得到市场的同情。
一时间，原先很多《闪光少女》的自来水都因为宣发方的行为而粉转黑。在《闪光少女》上映后曾在自己公众号上大加赞扬的影评人dreamers，更是删除了原先影评以示抗议。
除了下跪引人反感外，宣发方还举办了的一场名为“24岁以上禁止入内，这一次我们只欢迎年轻人”线下活动，偷鸡不成蚀把米，直接冒犯了24岁以上的观影主力人群。
历经两次失败营销，因为影片质量而自发安利的“自来水”早就被洗得干干净净不说，一些自来水因为看到自己推荐过的电影宣发方竟然如此没品，脸上无光，原地粉转黑。
历史总是惊人地相似，这一次《白蛇》的宣发，宣发团队又生动演绎了如何洗掉自来水。
首先，映前宣发依旧微弱。没有话题引导，没有抖音等各类新媒体形式互动，更没有映前贴片广告。几乎全靠想看电影的朋友们，打开手机购票APP时看到一些淘票票和猫眼的站内影片介绍卖票。上映前大概仅在演唱本片主题曲的周深自家粉丝圈内有一定影响力。
除此之外，宣发方想出的的某些宣传点也是相当诡异。比如，因为是白娘子IP的爱情电影，就请婚介网站发微博的：
文案也相当朴实，本以为会出现看白蛇缘起，情定前世今生之类的。而且，宣发老爷，你知道主力二次元人群多讨厌“大型严肃相亲网站”吗？快去B站看看相亲小吴吧。
虽然都是昏招，但总体《白蛇》的宣发绝对佛系，大概一开始就全心全意地想走自来水口碑营销之路，所以也不会碍眼到你眼前。
然而，当自来水、各大up主、动漫大v开始呕心沥血地安利，使得《白蛇》口碑热度渐起票房回暖后，宣发方突然对自来水们说：你们太棒啦，一起加油吧！
我这么棒棒，那你先把你领到的宣发费给我呗？
不知道官微看到视频里“追光的宣发像他妈的没有一样”之后，是怀着什么心情说出惊艳于“自来水”这句话的。
自来水原本就是因为作品优秀而宣发失败，不得不自己亲自出面免费吆喝的一群粉丝。被宣发气得半死的时候，还看到宣发让大家一起加油，突然觉得自己变成了替垃圾宣发干活的免费劳力
气不过的@水帘洞大圣自来水公司随即发布了文章《当代国产动画现状》，怒斥电影宣发方本末倒置，不做好自己本职宣发工作，逼得自来水废寝忘食地奔走宣传后自以为功。同时爆出宣发方将营销号伪装成“自来水”组织，在自来水里掺泥，企图进一步复制当年大圣“全网自来水”的盛况。
被爆出的微博实质上并非“自来水”而是营销号
经历宣发团队这一波操作，《白蛇》自来水又被成功洗掉不少。好在手握“良心国漫”这块免死金牌，不少二次元粉丝们怜惜国产动漫不景气，依旧在苦口婆心地安利，自发组织送票观影等活动。
而宣发这边在影片口碑渐起之后，或许是又补充了粮草，又或许是急着摆脱各路自来水口中“垃圾宣发”的骂名，通过迪丽热巴大鹏陈思诚等众明星转发的“支持国漫”的微博，与动漫大v同人作品互动等，人气有所提升。但这家公司起码在硬糖君心中，已经妥妥的上了宣发黑名单。
市场不够，情怀来救？
《白蛇》是“后大圣时代”第几部有口碑无票房的国漫，硬糖君已经记不清了。
除了《大鱼海棠》，清一色赔钱货
一边，是热心肠的二次元粉丝，盼望着自己所花的每一分钱，都成为浇灌“良心国漫”快长快大、枝繁叶茂的每一滴水。
另一边，是投资热潮之后老底渐尽的国产动画，还在试图复制大圣的自来水式营销。粉丝不能永远做慈善，国漫卖惨多了也易引起反感。
自来水网友粉转黑现场
市场不够，情怀来凑。这一次《白蛇》中宣发与自来水的矛盾，本质上来源于情怀行为与市场行为之间的根本矛盾。就《白蛇》方面来说，官微中反复使用#全网救小白#这样的话题，号召喜爱这部电影的人为电影做免费宣传，是希望以情怀为电影的市场失利买单。
近几年，国产动漫的制作进步和投入肉眼可见，就拿追光动画来说，制作成本均是七八千万的量级。但是，在强调画面精美如迪士尼电影的同时，宣发同样应该受到重视，人家大片可是动辄1：1的制作方和宣发费啊。
一直强调“拯救国漫”，就像一直在台上重复着“理解万岁”的罗永浩。而热爱国漫的粉丝，也成了锤子手机每场发布会下越来越失望的粉丝。等来等去，终究等不来成熟的产品，更等不到成熟的行业。
情怀与市场之间是不可替代的，兜售情怀一旦成了依赖，行业和自我都无法实现良性发展。你看，现在我们连星爷的电影票都懒得还了。自来水式营销本质是一种情怀行为，倘若情怀成为每次垃圾营销的救命稻草，国漫终将是扶不上墙的烂泥。
而在强调拯救青年向动画的同时，必须注意大部分国产动画无法如迪士尼动画一般做到老少皆宜。一些国漫在剧情设置方面，要么过于低幼使成年人不愿意观看，要么又高深如《大鱼海棠》、或成年向如《白蛇》。如何进一步明晰受众，丰富剧情，同时加强宣发力度，而不再过度依赖情怀自来水，是目前国漫应当考虑的问题。
《大圣归来》的口碑胜利有独特的历史机缘和个人禀赋。长久空白的青年向动画市场；多年的二次元情怀的一次集体宣泄；西游题材比白蛇更广的受众群体和故事延展性，都决定了同样的套路很难胜利第二次。而且，救你一次，救你两次，国漫你咋老需要救呢？你是小公主啊？